LA CENICIENTA
Hubo una vez una joven muy bella 1 que no tenía padres, 4 sino madrastra, una viuda impertinente con dos hijas a cual más fea. Era ella quien hacía los trabajos más duros de la casa y como sus vestidos estaban siempre tan manchados de ceniza, todos la llamaban Cenicienta.
Un día el Rey de aquel país anunció que iba a dar una gran fiesta a la que invitaba a todas las jóvenes casaderas del reino.
- 2 Tú Cenicienta, no irás -dijo la madrastra-. Te quedarás en casa fregando el suelo y preparando la cena para cuando volvamos.
Llegó el día del baile y Cenicienta apesadumbrada vio partir a sus hermanastras hacia el Palacio Real. Cuando se encontró sola en la cocina no pudo reprimir sus sollozos.
- ¿Por qué seré tan desgraciada? -exclamó-. De pronto se le apareció su Hada Madrina.
- No te preocupes -exclamó el Hada-.3 Tu también podrás ir al baile, 5 pero con una condición, que cuando el reloj de Palacio dé las doce campanadas tendrás que regresar sin falta. 7 Y tocándola con su varita mágica transformo una calabaza en carruaje unos ratoncillos en preciosos caballos 11 y a Cenicienta en una maravillosa joven que mas se parecía a una princesa.
8 La llegada de Cenicienta al Palacio causó honda admiración. 6 Al entrar en la sala de baile, el Rey quedó tan prendado de su belleza que bailó con ella toda la noche. Sus hermanastras no la reconocieron y se preguntaban quién sería aquella joven.
En medio de tanta felicidad Cenicienta oyó sonar en el reloj de Palacio las doce.
- ¡Oh, Dios mío! 9 ¡Tengo que irme! -exclamó-.
Como una exhalación atravesó el salón y bajó la escalinata perdiendo en su huída un zapato, que el Rey recogió asombrado.
Para encontrar a la bella joven, el Rey ideó un plan. Se casaría con aquella que pudiera calzarse el zapato. Envió a sus heraldos a recorrer todo el Reino. Las doncellas se lo probaban en vano, pues no había ni una a quien le fuera bien el zapatito.
Al fin llegaron a casa de Cenicienta, y claro está que sus hermanastras no pudieron calzar el zapato, 10 pero cuando se lo puso Cenicienta vieron con estupor que le estaba perfecto.
12 Y así sucedió que el Príncipe se casó con la joven y vivieron muy felices...
FIN .
LAS FUNCIONES DE PROPP APLICADAS AL CUENTO DE LA CENICIENTA
1. ALEJAMIENTO: Huérfana de padre y madre.
2. PROHBICION: Tú cenicienta no irás.
3. TRASGRECION: Tu también podrás ir al baile.
4. CONOCIMIENTO: Tuvo que vivir con su madrastra.
5. PRUEBA: Pero con una condición, que cuando el reloj de palacio de las doce campanadas tendrás que regresar sin falta.
6. REACCION DEL HEROE Al entrar en la sala de baile.
7. REGALO: Y el hada con su varita mágica , trasformó una calabaza en carruaje.
8.VIAJE. El desplazamiento de cenicienta al palacio.
9. REGRESO DE INCIGNITO: Tengo que irme.
Como una exhalación atravesó el salón.
10. RECONOCIMIENTO: Pero cuando se lo puso cenicienta vieron con estupor que le estaba perfecto.
11. TRANSFIGURACIÓN: Y tocándola con su varita mágica la transformo en una hermosa y maravillosa joven.
12. BODA. Y así sucedió que el príncipe se caso con la joven y vivieron muy felices.
viernes, 12 de junio de 2009
1. Analice textualmente una obra dramática juvenil desde su teórico consultado.
El consultado es William Shakespeare que se ha considerado como una persona culta, pero no en exceso y ello ha poli bitado el nacimiento de teorías según las cuales habría sido tan solo el hombre de paja de alguien deseoso de permanecer en el anonimato literario.
Con todo fue su actividad como dramaturgo lo que dio forma a Shakespeare en la época, sus obras en total 14 comedias, diez tragedias y diez dramas históricos; destaca sobre todo la fantasía y el sentido poético de las comedias. De este periodo.
A partir de 1600 Shakespeare publica las grandes tragedias y las llamadas “comedias oscuras” los grandes temas son tratados en las obras de este periodo con los acentos más ambiciosos, y sin embargo lo trágico en la obra de Hamlet refleja la incapacidad de actuar ante el dilema moral entre venganza y perdón.
En sus tragedias, Shakespeare caracteriza más fuertemente a los protagonistas de sus obras, dando origen a un teatro de caracteres profundamente Psicológico, de gran complejidad y fuerte carga emotiva.es notable la variedad de tonos que puede observarse en la expresión de los sentimientos; desde la máxima intensidad a la mayor delicadeza conviven el tono trágico con el cómico.
Para Shakespeare la obra más importante fue Hamlet ya que muestra claramente un sentimiento de amor, dolor y venganza. En esta obra se destaca componentes temáticos que se entrelazan con el tema central que son:
Ø La ambición ola sed de poder
Ø La infidelidad de la madre o la consistencia de los afectos humanos.
Ø El amor de Hamlet y Ofelia
Ø El amor filial, unido al sentimiento amor familiar.
El teatro de Shakespeare surge al margen de las reglas clásicas junto a una acción principal hay acciones secundarias, aunque subordinadas a aquellos, el desbordamiento de las unidades clásicas es evidente en cuanto al espacio y el tiempo.
2 . ¿Qué diferencia existe entre el análisis de obras narrativas y dramáticas?
El análisis de obra narrativa es aquel donde se utiliza un narrador que “cuenta” una historia. En este tipo de análisis se encuentran la novela y el cuento se pueden distinguir dos series de narrativa de la posmodernidad.
El que narra la historia se llama narrador, que cumple la función apelativa o conativa del lenguaje ; este genero se caracteriza por ser una narración de forma secuencial compuesto por personajes, dentro de esta tiene coherencia de lo que se está contando, tiene en cuenta los tiempos en los que los personajes actúan , donde la obra dramática tiene que ver con aquellos textos que son creados exclusivamente para ser interpretado en escena (teatro-actuación), en este texto escuchamos la voz de los personajes.
La obra dramática constituye uno de los principales géneros literarios. Presenta de manera directa, uno o varios conflictos a través de uno o varios personajes que desarrollan sobre la escena el argumento gracias fundamentalmente al dialogo. El teatro o dramática se presentan de dos maneras: mediante la actuación de los actores sobre un escenario delante del público o a través de la lectura de la obra como si se tratase de una novela.
3 ¿Cuáles son las características de las obras dramáticas juveniles?
· Los autores dramáticos deben contar una historia en un lapso de tiempo bastante limitado.
· El hilo argumental debe captar la atención del público durante toda la representación.
· El texto es una mezcla de recursos lingüísticos y espectaculares, o lo que es lo mismo, el texto literario se suma como un elemento mas, a los elementos escénicos pertinentes para conseguir un espectáculo completo.
· La acción se ve determinada por el dialogo, y a través de el, se establece el conflicto central de la obra.
· El autor queda oculto detrás del argumento y los personajes.
· Aunque podamos leer una obra de teatro los personajes que intervienen en ella, han sido concebidos por el autor para ser encarnados por actores sobre un escenario.
A partir de estas características generales, los elementos que otorgan personalidad propia son los siguientes:
· Acción: Son los acontecimientos que suceden durante la representación relacionada con la actuación y las situaciones que afectan a los personajes. La acción es el argumento que se desarrolla ante nuestros ojos cuando asistimos a una representación teatral.
· Personajes: Son quienes llevan a cabo la acción dramática a través del dialogo.
· Tensión dramática: Es la relación que produce el espectador entre los acontecimientos que están ocurriendo en la obra.
· Tiempo: No es fácil controlar el tiempo en una obra dramática, ya que esta se desarrolla ante los ojos del espectador y las posibilidades que ofrece una novela. Hemos de tener en cuenta que, por un lado esta el tiempo de la representación, es decir, lo que dura la obra teatral (dos o tres horas habitualmente).
· Dialogo: Las conversaciones que los personajes masntienen entre si hacen que la acción avance. Estas conversaciones se pueden producir entre dos o mas personajes.
4. ¿Qué es una acotación y que función tiene con respecto al texto dramático y a otro tipo de textos?
Son aclaraciones que el autor le da a la obra teatral, realiza sobre cómo debe ser el decorado, cómo se tienen que mover los personajes, que gestos pueden hacer… Son orientaciones que intentan clasificar la comprensión de la obra, por lo cual, aunque aparezca ante nuestros ojos cuando leemos una obra dramática (normalmente entre paréntesis o letra cursiva), no pueden ser pronunciadas durante una pronunciación. La función que tiene con respecto al texto dramático son aquellos que son creados exclusivamente interpretados en escena en este tipo de texto se escucha la voz de los personajes.
5. ¿Qué términos precisos sobre el tema pueden resaltar del texto expuesto por el teórico que eligió para el análisis?
Acotación: Aclaración que el autor de la obra teatral realiza sobre cómo debe ser el decorado, los personajes.
Dramática: constituye uno de los principales géneros literarios.
Monólogos: el desarrollo dramático de la obra.
Apólogo Narración: la moral, lo ético.
Teatro: es una mezcla de recursos lingüísticos y espectaculares, o lo que es lo mismo el texto literario se suma como un elemento más a los elementos escénicos pertinentes para conseguir un espectáculo completo.
El consultado es William Shakespeare que se ha considerado como una persona culta, pero no en exceso y ello ha poli bitado el nacimiento de teorías según las cuales habría sido tan solo el hombre de paja de alguien deseoso de permanecer en el anonimato literario.
Con todo fue su actividad como dramaturgo lo que dio forma a Shakespeare en la época, sus obras en total 14 comedias, diez tragedias y diez dramas históricos; destaca sobre todo la fantasía y el sentido poético de las comedias. De este periodo.
A partir de 1600 Shakespeare publica las grandes tragedias y las llamadas “comedias oscuras” los grandes temas son tratados en las obras de este periodo con los acentos más ambiciosos, y sin embargo lo trágico en la obra de Hamlet refleja la incapacidad de actuar ante el dilema moral entre venganza y perdón.
En sus tragedias, Shakespeare caracteriza más fuertemente a los protagonistas de sus obras, dando origen a un teatro de caracteres profundamente Psicológico, de gran complejidad y fuerte carga emotiva.es notable la variedad de tonos que puede observarse en la expresión de los sentimientos; desde la máxima intensidad a la mayor delicadeza conviven el tono trágico con el cómico.
Para Shakespeare la obra más importante fue Hamlet ya que muestra claramente un sentimiento de amor, dolor y venganza. En esta obra se destaca componentes temáticos que se entrelazan con el tema central que son:
Ø La ambición ola sed de poder
Ø La infidelidad de la madre o la consistencia de los afectos humanos.
Ø El amor de Hamlet y Ofelia
Ø El amor filial, unido al sentimiento amor familiar.
El teatro de Shakespeare surge al margen de las reglas clásicas junto a una acción principal hay acciones secundarias, aunque subordinadas a aquellos, el desbordamiento de las unidades clásicas es evidente en cuanto al espacio y el tiempo.
2 . ¿Qué diferencia existe entre el análisis de obras narrativas y dramáticas?
El análisis de obra narrativa es aquel donde se utiliza un narrador que “cuenta” una historia. En este tipo de análisis se encuentran la novela y el cuento se pueden distinguir dos series de narrativa de la posmodernidad.
El que narra la historia se llama narrador, que cumple la función apelativa o conativa del lenguaje ; este genero se caracteriza por ser una narración de forma secuencial compuesto por personajes, dentro de esta tiene coherencia de lo que se está contando, tiene en cuenta los tiempos en los que los personajes actúan , donde la obra dramática tiene que ver con aquellos textos que son creados exclusivamente para ser interpretado en escena (teatro-actuación), en este texto escuchamos la voz de los personajes.
La obra dramática constituye uno de los principales géneros literarios. Presenta de manera directa, uno o varios conflictos a través de uno o varios personajes que desarrollan sobre la escena el argumento gracias fundamentalmente al dialogo. El teatro o dramática se presentan de dos maneras: mediante la actuación de los actores sobre un escenario delante del público o a través de la lectura de la obra como si se tratase de una novela.
3 ¿Cuáles son las características de las obras dramáticas juveniles?
· Los autores dramáticos deben contar una historia en un lapso de tiempo bastante limitado.
· El hilo argumental debe captar la atención del público durante toda la representación.
· El texto es una mezcla de recursos lingüísticos y espectaculares, o lo que es lo mismo, el texto literario se suma como un elemento mas, a los elementos escénicos pertinentes para conseguir un espectáculo completo.
· La acción se ve determinada por el dialogo, y a través de el, se establece el conflicto central de la obra.
· El autor queda oculto detrás del argumento y los personajes.
· Aunque podamos leer una obra de teatro los personajes que intervienen en ella, han sido concebidos por el autor para ser encarnados por actores sobre un escenario.
A partir de estas características generales, los elementos que otorgan personalidad propia son los siguientes:
· Acción: Son los acontecimientos que suceden durante la representación relacionada con la actuación y las situaciones que afectan a los personajes. La acción es el argumento que se desarrolla ante nuestros ojos cuando asistimos a una representación teatral.
· Personajes: Son quienes llevan a cabo la acción dramática a través del dialogo.
· Tensión dramática: Es la relación que produce el espectador entre los acontecimientos que están ocurriendo en la obra.
· Tiempo: No es fácil controlar el tiempo en una obra dramática, ya que esta se desarrolla ante los ojos del espectador y las posibilidades que ofrece una novela. Hemos de tener en cuenta que, por un lado esta el tiempo de la representación, es decir, lo que dura la obra teatral (dos o tres horas habitualmente).
· Dialogo: Las conversaciones que los personajes masntienen entre si hacen que la acción avance. Estas conversaciones se pueden producir entre dos o mas personajes.
4. ¿Qué es una acotación y que función tiene con respecto al texto dramático y a otro tipo de textos?
Son aclaraciones que el autor le da a la obra teatral, realiza sobre cómo debe ser el decorado, cómo se tienen que mover los personajes, que gestos pueden hacer… Son orientaciones que intentan clasificar la comprensión de la obra, por lo cual, aunque aparezca ante nuestros ojos cuando leemos una obra dramática (normalmente entre paréntesis o letra cursiva), no pueden ser pronunciadas durante una pronunciación. La función que tiene con respecto al texto dramático son aquellos que son creados exclusivamente interpretados en escena en este tipo de texto se escucha la voz de los personajes.
5. ¿Qué términos precisos sobre el tema pueden resaltar del texto expuesto por el teórico que eligió para el análisis?
Acotación: Aclaración que el autor de la obra teatral realiza sobre cómo debe ser el decorado, los personajes.
Dramática: constituye uno de los principales géneros literarios.
Monólogos: el desarrollo dramático de la obra.
Apólogo Narración: la moral, lo ético.
Teatro: es una mezcla de recursos lingüísticos y espectaculares, o lo que es lo mismo el texto literario se suma como un elemento más a los elementos escénicos pertinentes para conseguir un espectáculo completo.
TUTORIA 5
ANALISIS DE EL FANTASMA DE CANTERVILLE
(OSCAR WILDE)
Según luch
El análisis que a continuación se hace de esta narración incluye varios elementos empezando por los datos históricos, políticos y sociales sobre el momento en que se creó esta obra teniendo en cuenta el sentido pragmático.
“a decir verdad era completamente inglesa en muchos aspectos y era un ejemplo excelente para sostener la tesis de que lo tenemos todo en común con América hoy en día excepto la lengua. Como es de suponer su hijo mayor bautizado con el nombre de Washington por sus padres en un momento de patriotismo”.
El fantasma de Canterville nos muestra una época republicana de América en donde se sentía el valor patriótico basado en una política en donde se le daba honor a un nombre y a una bandera nacional sin dejar a un lado la clases social en la cual se combinan estos hechos nos demuestra una clase social alta “Eran unos niño encantadores y con el ministro los únicos verdaderos republicanos de la familia”.
Por otra parte la obra nos muestra una narración de suspenso según los sucesos de los hechos la existencia de fantasmas” que en ninguna forma podía caber en la mente de la familia Otis y que al final terminaron creyendo la historia que en un momento determinado conocieron sin creer.
“En consecuencia, borro la mancha, después de frotar un poco, pero al otro día por la mañana, había, había reaparecido. A la tercera mañana volvió a estar allí y sin embargo, la biblioteca permaneció cerrada la noche anterior, llevándose arriba la llave la señora Otis.
Desde entonces la familia empezó a interesarse por aquello. Mister Otis se hallaba a punto de creer que había estado demasiado dogmatico negando la existencia de los fantasmas”.
Las narraciones para versen más interesantes por el lector incluyen hechos irreales por lo general las narraciones infantiles enejan hechos imaginarios los cuales motivan al niño a seguir leyendo como el fantasma de Canterville pero también muestran la parte humorística teniendo en cuenta que los niños le temen a los fantasmas esta obra nos da a conocer una ideología basada en el humor para demostrarle o enseñar a los niños que no sientan miedo por los fantasmas.
En fin esta obra tiene una estructura lingüística compleja además de mostrar hechos reales, una familia inglesa que existió y que ocupo gran puesto en la sociedad teniendo en cuenta que la gente adinerada es la que menos cree en los fantasmas.
ANALISIS DE EL FANTASMA DE CANTERVILLE
(OSCAR WILDE)
Según luch
El análisis que a continuación se hace de esta narración incluye varios elementos empezando por los datos históricos, políticos y sociales sobre el momento en que se creó esta obra teniendo en cuenta el sentido pragmático.
“a decir verdad era completamente inglesa en muchos aspectos y era un ejemplo excelente para sostener la tesis de que lo tenemos todo en común con América hoy en día excepto la lengua. Como es de suponer su hijo mayor bautizado con el nombre de Washington por sus padres en un momento de patriotismo”.
El fantasma de Canterville nos muestra una época republicana de América en donde se sentía el valor patriótico basado en una política en donde se le daba honor a un nombre y a una bandera nacional sin dejar a un lado la clases social en la cual se combinan estos hechos nos demuestra una clase social alta “Eran unos niño encantadores y con el ministro los únicos verdaderos republicanos de la familia”.
Por otra parte la obra nos muestra una narración de suspenso según los sucesos de los hechos la existencia de fantasmas” que en ninguna forma podía caber en la mente de la familia Otis y que al final terminaron creyendo la historia que en un momento determinado conocieron sin creer.
“En consecuencia, borro la mancha, después de frotar un poco, pero al otro día por la mañana, había, había reaparecido. A la tercera mañana volvió a estar allí y sin embargo, la biblioteca permaneció cerrada la noche anterior, llevándose arriba la llave la señora Otis.
Desde entonces la familia empezó a interesarse por aquello. Mister Otis se hallaba a punto de creer que había estado demasiado dogmatico negando la existencia de los fantasmas”.
Las narraciones para versen más interesantes por el lector incluyen hechos irreales por lo general las narraciones infantiles enejan hechos imaginarios los cuales motivan al niño a seguir leyendo como el fantasma de Canterville pero también muestran la parte humorística teniendo en cuenta que los niños le temen a los fantasmas esta obra nos da a conocer una ideología basada en el humor para demostrarle o enseñar a los niños que no sientan miedo por los fantasmas.
En fin esta obra tiene una estructura lingüística compleja además de mostrar hechos reales, una familia inglesa que existió y que ocupo gran puesto en la sociedad teniendo en cuenta que la gente adinerada es la que menos cree en los fantasmas.
jueves, 14 de mayo de 2009
LENGUAJE, LITERATURA Y FRMACION INTEGRA
COMO ANALIZAMOS RELATOS INFANTILES Y JUVENILES
La narración es una forma de expresión que cuenta algún suceso o acontecimiento cuando se relata un suceso, se narra cómo lo afirma GANETTE todo discurso narrativo tiene una gran relación entre relato e historia. Desde cualquier perspectiva semiológica la narración se puede realizar con cualquier clase de signos, en todo texto narrativo encontramos secuencias que se construyen mediante signos lingüísticos.
Según GEMMA LLUCH propone a sus lectores una metodología para entender con más aciertos cómo estas estructuradas los relatos, cómo funcionan, cómo se construyen a partir de un lector; Cuando el niño y el adolescente no se limita al planteamiento teórico, sino que se revela en su aplicación a través del análisis de obras clásicas y contemporáneas de la literatura, como los cuentos de hadas, como las películas de disney. Por lo tanto la incorporación de nuevos lectores al sistema literario genera nuevas maneras de entender lo literario, si hablamos de literatura infantil, creo que es necesario construir una tradición de textos canónicos infantiles y juveniles que nos oriente sobre las maneras en que a lo largo de la historia los niños han leído artísticamente el mundo. Algunos coincidirán con otras literaturas, otras constituirán nuevas formas de hacer, pero todas enriquecerán las múltiples propuestas literarias dirigidas a los diferentes lectores.
Es evidente que el lugar de la literatura infantil y juvenil ocupa en la comunicación literatura y el tipo de lector al que se dirige requiere un método de análisis propio pero siempre próximo al resto de propuestas analíticas, el método nos ha de ayudar a extraer información de las narraciones para poder interpretarlas, para conocer el tipo de personajes, escenarios o narradores que propone, para establecer comparaciones con diferentes tipos de narraciones para hacer una radiografía y conocer cuál es su funcionamiento interno. Por lo tanto para poder entender la complejidad de los relatos infantiles y juveniles se requieren unas herramientas para estudiarlos más afondo y compartirlos mejor.
COMO ANALIZAMOS RELATOS INFANTILES Y JUVENILES
La narración es una forma de expresión que cuenta algún suceso o acontecimiento cuando se relata un suceso, se narra cómo lo afirma GANETTE todo discurso narrativo tiene una gran relación entre relato e historia. Desde cualquier perspectiva semiológica la narración se puede realizar con cualquier clase de signos, en todo texto narrativo encontramos secuencias que se construyen mediante signos lingüísticos.
Según GEMMA LLUCH propone a sus lectores una metodología para entender con más aciertos cómo estas estructuradas los relatos, cómo funcionan, cómo se construyen a partir de un lector; Cuando el niño y el adolescente no se limita al planteamiento teórico, sino que se revela en su aplicación a través del análisis de obras clásicas y contemporáneas de la literatura, como los cuentos de hadas, como las películas de disney. Por lo tanto la incorporación de nuevos lectores al sistema literario genera nuevas maneras de entender lo literario, si hablamos de literatura infantil, creo que es necesario construir una tradición de textos canónicos infantiles y juveniles que nos oriente sobre las maneras en que a lo largo de la historia los niños han leído artísticamente el mundo. Algunos coincidirán con otras literaturas, otras constituirán nuevas formas de hacer, pero todas enriquecerán las múltiples propuestas literarias dirigidas a los diferentes lectores.
Es evidente que el lugar de la literatura infantil y juvenil ocupa en la comunicación literatura y el tipo de lector al que se dirige requiere un método de análisis propio pero siempre próximo al resto de propuestas analíticas, el método nos ha de ayudar a extraer información de las narraciones para poder interpretarlas, para conocer el tipo de personajes, escenarios o narradores que propone, para establecer comparaciones con diferentes tipos de narraciones para hacer una radiografía y conocer cuál es su funcionamiento interno. Por lo tanto para poder entender la complejidad de los relatos infantiles y juveniles se requieren unas herramientas para estudiarlos más afondo y compartirlos mejor.
miércoles, 13 de mayo de 2009
LENGUAJE, LITERATURA Y FORMACION INTEGRAL
APLICACIÓN DE LA FUNCION METALINGÜISTICA A PARTIR DEL TEXTO LOS FUNERALES DE LA MAMA GRANDE DE GABRIEL GARCIA MARQUEZ
Observando la metalingüística desde una perspectiva del uso lingüístico explicito con su metalenguaje que es acorde a su época, en esta obra el autor utiliza un lenguaje figurado, coloquial, lenguaje técnico, lenguaje cotidiano etc. También es psíquico, por lo tanto se presenta un aspecto social, psicológico y moral, donde se hace necesario hallar en la función metalingüística un funcionamiento de significados y la combinación de un significante; cuando se habla que solo faltaba la enumeración minuciosa de los bienes morales. Haciendo un esfuerzo mamá grande y con voz dominante y sincera, dictó al notario la lista de su patrimonio invisible. Pág. 90.
Dentro de la metalingüística implícita no tiene como propósito informar acerca del lenguaje y que se inclina a otros aspectos como la abstracción que se hace sobre el código y cómo esta en la obra: la rigidez matriarcal de la mamá grande había cercado su fortuna y su apellido con una alambrada sacramental, dentro de la cual los tíos se casaban con las hijas de las sobrinas y los primos con las tías y los hermanos con las cuñadas, hasta formar una intrincada maraña de consanguinidad que convirtió la procreación en un circulo vicioso. Pág. 84 propone también la autorregulación conocimiento del código, el conocimiento intertextual que se debe tener para saber a qué hace referencia cuando menciona: sentado en su crujiente mecedor del mimbre bajo el mohoso palio de las grandes ocasiones.
En esta historia el autor usa palabras en comillas: “salteadora”, “me estoy muriendo”; es un metalenguaje implícito usado en las connotaciones donde se refleja la espera de la muerte, la tristeza, el desespero, la angustia y la oscuridad. Entonces se quito el anillo con el diamante mayor y se lo dio a Magdalena, la novicia, a quien correspondía por ser la heredera menor. Pág.88, usan palabras desconocidas cómo: Sofoquines y corredillas en el imperio sin limites de la cristiandad, hasta que el sumo pontífice estuvo instalado en su larga gongola negra, rumbo y remoto funerales de la mamá grande. Fragor: de aquel entierro, fue el estruendoso suspiro de descanso que exhalaron las muchedumbres cuando se cumplieron los 14 días de plegaría, exaltaciones y ditirambos y la tumba fue sellada con una plataforma de plomo.
Teniendo en cuenta el análisis de la obra podemos decir que los lingüistas Jacobson y Buhler se muestra de manera implícita la importancia de las funciones dentro de la metalingüística que considera como una categoría secundaria bajo los argumentos de no tener unas características determinadas que permitan identificarlas con exactitud. Aun así son múltiples las posibilidades pedagógicas que desde una óptica lúdica y vivencial que ofrece la función metalingüística, a pesar de ser relegada a la categoría secundaria.
Partiendo del análisis textual de Rolan Barhes hace una crítica literaria que se esfuerza por encontrar un sentido al texto según la crítica marxista o la crítica psicoanalítica de tipo hermenéutico, para interpretar el texto conforme a la verdad que cree está escondida que se esfuerza por llegar a concebir, a imaginar y a vivir la pluralidad del texto.
APLICACIÓN DE LA FUNCION METALINGÜISTICA A PARTIR DEL TEXTO LOS FUNERALES DE LA MAMA GRANDE DE GABRIEL GARCIA MARQUEZ
Observando la metalingüística desde una perspectiva del uso lingüístico explicito con su metalenguaje que es acorde a su época, en esta obra el autor utiliza un lenguaje figurado, coloquial, lenguaje técnico, lenguaje cotidiano etc. También es psíquico, por lo tanto se presenta un aspecto social, psicológico y moral, donde se hace necesario hallar en la función metalingüística un funcionamiento de significados y la combinación de un significante; cuando se habla que solo faltaba la enumeración minuciosa de los bienes morales. Haciendo un esfuerzo mamá grande y con voz dominante y sincera, dictó al notario la lista de su patrimonio invisible. Pág. 90.
Dentro de la metalingüística implícita no tiene como propósito informar acerca del lenguaje y que se inclina a otros aspectos como la abstracción que se hace sobre el código y cómo esta en la obra: la rigidez matriarcal de la mamá grande había cercado su fortuna y su apellido con una alambrada sacramental, dentro de la cual los tíos se casaban con las hijas de las sobrinas y los primos con las tías y los hermanos con las cuñadas, hasta formar una intrincada maraña de consanguinidad que convirtió la procreación en un circulo vicioso. Pág. 84 propone también la autorregulación conocimiento del código, el conocimiento intertextual que se debe tener para saber a qué hace referencia cuando menciona: sentado en su crujiente mecedor del mimbre bajo el mohoso palio de las grandes ocasiones.
En esta historia el autor usa palabras en comillas: “salteadora”, “me estoy muriendo”; es un metalenguaje implícito usado en las connotaciones donde se refleja la espera de la muerte, la tristeza, el desespero, la angustia y la oscuridad. Entonces se quito el anillo con el diamante mayor y se lo dio a Magdalena, la novicia, a quien correspondía por ser la heredera menor. Pág.88, usan palabras desconocidas cómo: Sofoquines y corredillas en el imperio sin limites de la cristiandad, hasta que el sumo pontífice estuvo instalado en su larga gongola negra, rumbo y remoto funerales de la mamá grande. Fragor: de aquel entierro, fue el estruendoso suspiro de descanso que exhalaron las muchedumbres cuando se cumplieron los 14 días de plegaría, exaltaciones y ditirambos y la tumba fue sellada con una plataforma de plomo.
Teniendo en cuenta el análisis de la obra podemos decir que los lingüistas Jacobson y Buhler se muestra de manera implícita la importancia de las funciones dentro de la metalingüística que considera como una categoría secundaria bajo los argumentos de no tener unas características determinadas que permitan identificarlas con exactitud. Aun así son múltiples las posibilidades pedagógicas que desde una óptica lúdica y vivencial que ofrece la función metalingüística, a pesar de ser relegada a la categoría secundaria.
Partiendo del análisis textual de Rolan Barhes hace una crítica literaria que se esfuerza por encontrar un sentido al texto según la crítica marxista o la crítica psicoanalítica de tipo hermenéutico, para interpretar el texto conforme a la verdad que cree está escondida que se esfuerza por llegar a concebir, a imaginar y a vivir la pluralidad del texto.
martes, 28 de abril de 2009
LENGUAJE, LITERATURA Y FORMACIÒN INTEGRAL
FUNCIÒN METALINGUISTICA Y USO DEL LENGUAJE
El concepto Metalinguìstica y su ámbito de aplicación han quedado tradicionalmente reducidos a esos casos en que el lenguaje se convierte en el referente explícito de la comunicación y surge el metalenguaje. Las múltiples excepciones que podemos encontrar con frecuencia en las descripciones de los linguístas como lo afirma Wittgenstein, centra en el modo de decir una buena cantidad de cosas sobre aquello de lo que nada puede decir y lo que hace con un lenguaje (el lenguaje filosofico) que de por si, no expresa hechos, se limita a mostrarlo, "surgiendo así Wittgenstein al lector escéptico la posible existencia de una salida, bien a través de la gerarquia del lenguaje, o bien de cualquier otro modo. Concecuentemente, Rusell propone distinguir entre lenguaje-objeto (aquel del que el lenguaje usado habla) y metalenguaje (lenguaje con el que puede ser pensado puede ser dicho).
Jakobson habla, de la función mtalinguística o glosadora, asignado al término "metalenguaje" un significado equivalente al que en el paradigma tendría un término como "metateoría". Si esta podria ser descrita como la teoría "que hace de la teorías el objeto de su reflexión", el metalenguaje podría dfinirse como el lenguaje " que hace del lenguaje el onbeto de su reflexión. Como todo hemos sospechado alguna vez de la presencia de la función metalinguistica no se limita en nuestros actos comunicativos a los casos normalmente descritos, en los que el lenguaje se convierte en el referente explicito de la comunicación (definiciones del diccionario, clase de lengua, explicaciones puntuales sobre el significado...). En realidad, su importancia va mucho más allá. como ya sugieren el linguista WEINRICH (De la cotidianidad del metalenguaje).
Weinrich en sus observaciones acerca del metalenguaje "siempre que al hablar se producen perturbaciones o dificultades en la comprensión, los interlocutores intentan aclarar por procedimientos metalinguisticos la comprensión del texto problemático". Sim embargo desde este punto de vista es lícito matizar y ampliar al alcance "metalinguistico" que tanto Jakobson como Weinrich atribuyen a nuestro comportamiento comunicativo y esbozar una posible clasificación de la función metalinguística que nos permita un estudio más racional de ella.
En mi forma de pensar la función metalinguística constribuye un fin en sí misma y el lenguaje es fuente de conocimientos acerca del propio lenguaje, estas nuevas dimensiones que hacen los linguístas a partir de los estudios en torno a los procesos cognitivos que se han desarrollado en los últimos años y de su derivación en las nuevas propuestas de los modelos didàcticos que consideran la lengua como un proceso de producción, desde una doble dimensión: La lengua como instrumento de uso y como objeto de conocimiento.
El concepto Metalinguìstica y su ámbito de aplicación han quedado tradicionalmente reducidos a esos casos en que el lenguaje se convierte en el referente explícito de la comunicación y surge el metalenguaje. Las múltiples excepciones que podemos encontrar con frecuencia en las descripciones de los linguístas como lo afirma Wittgenstein, centra en el modo de decir una buena cantidad de cosas sobre aquello de lo que nada puede decir y lo que hace con un lenguaje (el lenguaje filosofico) que de por si, no expresa hechos, se limita a mostrarlo, "surgiendo así Wittgenstein al lector escéptico la posible existencia de una salida, bien a través de la gerarquia del lenguaje, o bien de cualquier otro modo. Concecuentemente, Rusell propone distinguir entre lenguaje-objeto (aquel del que el lenguaje usado habla) y metalenguaje (lenguaje con el que puede ser pensado puede ser dicho).
Jakobson habla, de la función mtalinguística o glosadora, asignado al término "metalenguaje" un significado equivalente al que en el paradigma tendría un término como "metateoría". Si esta podria ser descrita como la teoría "que hace de la teorías el objeto de su reflexión", el metalenguaje podría dfinirse como el lenguaje " que hace del lenguaje el onbeto de su reflexión. Como todo hemos sospechado alguna vez de la presencia de la función metalinguistica no se limita en nuestros actos comunicativos a los casos normalmente descritos, en los que el lenguaje se convierte en el referente explicito de la comunicación (definiciones del diccionario, clase de lengua, explicaciones puntuales sobre el significado...). En realidad, su importancia va mucho más allá. como ya sugieren el linguista WEINRICH (De la cotidianidad del metalenguaje).
Weinrich en sus observaciones acerca del metalenguaje "siempre que al hablar se producen perturbaciones o dificultades en la comprensión, los interlocutores intentan aclarar por procedimientos metalinguisticos la comprensión del texto problemático". Sim embargo desde este punto de vista es lícito matizar y ampliar al alcance "metalinguistico" que tanto Jakobson como Weinrich atribuyen a nuestro comportamiento comunicativo y esbozar una posible clasificación de la función metalinguística que nos permita un estudio más racional de ella.
En mi forma de pensar la función metalinguística constribuye un fin en sí misma y el lenguaje es fuente de conocimientos acerca del propio lenguaje, estas nuevas dimensiones que hacen los linguístas a partir de los estudios en torno a los procesos cognitivos que se han desarrollado en los últimos años y de su derivación en las nuevas propuestas de los modelos didàcticos que consideran la lengua como un proceso de producción, desde una doble dimensión: La lengua como instrumento de uso y como objeto de conocimiento.
viernes, 17 de abril de 2009
POESIA
A MAMA
El amor hacia una madre no tiene color de piel,
ni fronteras que cruzar, ni distancias que recorrer.
Es un sentimiento que se arraiga en tu corazón
igual como el árbol echa sus raíces en la tierra,
igual como la flor venera al sol,
igual al encuentro entre el cielo y el mar.
Una madre es lo más sagrado que pudo crear Dios,
después de El mismo, es nuestro mejor Angel de la Guarda,
nos cuida desde antes incluso de nacer
y a medida que crecemos, sigue nuestro curso por la vida
con el mismo primoroso cuidado
y al final al expirar es en sus brazos
donde nos sentimos en paz.
Los 365 días del año son especiales,
por tener a nuestra madre en nuestro corazón.
En este Día de la Madre,
hazle un especial homenaje
a esa madre querida,
escríbele mensajes diciéndole que la quieres,
hazle una poesía, mándale su flor favorita,
acorta distancias llamándola por teléfono
o cierra los ojos y piensa en ella.
Llena tu corazón de ese amor tan tierno y nada egoísta.
El amor hacia una madre no tiene color de piel,
ni fronteras que cruzar, ni distancias que recorrer.
Es un sentimiento que se arraiga en tu corazón
igual como el árbol echa sus raíces en la tierra,
igual como la flor venera al sol,
igual al encuentro entre el cielo y el mar.
Una madre es lo más sagrado que pudo crear Dios,
después de El mismo, es nuestro mejor Angel de la Guarda,
nos cuida desde antes incluso de nacer
y a medida que crecemos, sigue nuestro curso por la vida
con el mismo primoroso cuidado
y al final al expirar es en sus brazos
donde nos sentimos en paz.
Los 365 días del año son especiales,
por tener a nuestra madre en nuestro corazón.
En este Día de la Madre,
hazle un especial homenaje
a esa madre querida,
escríbele mensajes diciéndole que la quieres,
hazle una poesía, mándale su flor favorita,
acorta distancias llamándola por teléfono
o cierra los ojos y piensa en ella.
Llena tu corazón de ese amor tan tierno y nada egoísta.
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